CultInsight

  La producción de espectáculos es un proceso complejo que abarca todas las fases previas al estreno, así como la coordinación de los recursos necesarios para que el espectáculo se lleve a cabo en el momento y lugar previstos. ¿Qué implica? Cada proyecto escénico es un engranaje delicado donde intervienen múltiples elementos: planificación logística, gestión presupuestaria, coordinación de equipos técnicos y artísticos, y cumplimiento de plazos. El equipo de producción es el responsable de articular todos estos factores para garantizar que la propuesta artística llegue al público de la mejor manera posible. A la hora de producir un espectáculo, hay tres aspectos fundamentales que se deben equilibrar: El resultado final :  la calidad artística y técnica del evento. El coste : el presupuesto debe ajustarse a lo previsto sin comprometer la viabilidad del espectáculo. El plazo : cumplir con los tiempos establecidos para llegar a la fecha de estreno sin contratiempos. Las bas...

  La contratación en el ámbito de las artes escénicas define las condiciones económicas en las que un espectáculo se presenta en un espacio escénico. Existen diferentes modalidades de contratación, cada una con ventajas y desventajas para las compañías, los artistas y los programadores. La elección de un modelo u otro depende de factores como el tipo de sala, la capacidad del recinto, la previsión de público y las posibilidades financieras del organizador. A continuación, se detallan las principales modalidades de contratación en el sector de las artes escénicas: 1. A caché La contratación a caché es una de las formas más tradicionales en la programación cultural. En este modelo, la compañía o el artista recibe una cantidad fija previamente acordada por la representación del espectáculo. Este pago suele pactarse mediante un contrato y, dependiendo del acuerdo, puede incluir o no otros gastos adicionales como transporte, alojamiento, dietas o material técnico. ¿Cómo se estable...

   Esta primera entrada de la sección “ Audiencias, Marketing y Comunicación ” puede ser en principio un poco complicada de comprender, especialmente su intención, pero voy a intentar transmitirlo. En primer lugar, para centrarnos en lo que nosotros, como artistas y gestores culturales, queremos saber sobre nuestras audiencias , necesitamos desgranar en cierta medida cómo la población participa en la cultura.      Como es natural, la cultura cuenta con una gran dimensión social e informal, por lo que algunos de sus aspectos pueden ser difíciles de medir. Sin embargo, el Marco de estadísticas culturales de la UNESCO incluye tanto las actividades formales, como son las actuaciones profesionales o la asistencia mediante entrada pagada; así como las informales, que no están vinculadas a ninguna transacción monetaria. De esta manera, establece una distinción entre “consumo” cultural, en el que el dinero está involucrado, y “participación” cultural, que se refiere a p...

     ¿Qué es lo primero que te viene a la mente cuando se habla de gestión cultural? Tal vez ni siquiera hayas oído hablar de esto antes, o no sabes realmente de qué se trata. Quizá estás estudiando para convertirte en gestor cultural profesional o en algo relacionado, o quizá simplemente sientas curiosidad por todo esto. En cualquier caso, me alegra que estés leyendo esto, porque has llegado a un buen lugar para aprender y descubrir la cultura en su sentido más amplio.      El objetivo de Mirada Cultural es mostrarte cómo se crea la cultura y cómo puede gestionarse. No hablaremos sólo de un tema. Este espacio digital te proporcionará tanto conocimientos básicos como más avanzados sobre todo lo relacionado con la cultura. Se crearán diferentes secciones, que consistirán en: Actualidad relacionada con las artes escénicas y la música. Crítica de conciertos desde el punto de vista del gestor cultural: lo que se hace bien y lo que no. Qué podemos mejorar como a...

     Este post abre la sección “ Noticias y actualidad ”, que se centrará en lo que está ocurriendo ahora mismo en la industria relacionada con la cultura y en temas que pueden ser de interés para todos. Y, ¿por qué hablo de industria cultural y no sólo de cultura? Bueno, creo que hay que tener claro que principalmente en la música, pero también en el teatro, la danza y otras disciplinas; el dinero, el marketing, las finanzas, la producción,... son esenciales y una parte enorme, nos guste o no, de ellas. El primer tema que he elegido es Spotify, sobre todo cómo funciona y por qué se está mencionando últimamente. ¡Empecemos!      Como todos sabemos, Spotify es una plataforma de streaming que nos da acceso a una enorme variedad de música, podcasts y, desde hace relativamente poco, vídeos. Entonces, ¿cómo ganan dinero los compositores y artistas con esta plataforma? Hablemos de las regalías . Para transmitir una grabación, Spotify requiere dos licencias dist...